Cum sunt filozofia și arta
Filosofie și artă - două moduri diferite de înțelegere a lumii și conștiința umană. Poti vorbi despre ele ca fundamental opuse, instrumente pot fi la fel de comun acord se completează reciproc. Arta apare de obicei ca o perspectivă intuitivă mod în necunoscut, cu un exemplu de realizare a acestei intuiție în imagine artistică. Filosofie caracterizată prin dependența de gândire rațională și logică. Pentru artă o fuziune proprie a omului și a lumii, și filosofia - sau atitudine critică om reflexivă în lume.
Arta și filosofia nu epuizează peisajul cultural. Polonezii din acest domeniu pot fi considerate ca religie și știință, în care cunoașterea aparține responsabilitatea pentru o ființă superioară sau adevărul obiectiv. Cu toate acestea, între aceste două extreme există o anumită zonă neexplorată în care o persoană încearcă să rezolve cele mai frecvente probleme sunt dincolo de alte forme de cunoaștere, și în care responsabilitatea pentru aceste acțiuni pe care le ia. Este în acest domeniu, există artă și filozofie.
Cu toate acestea, se întâmplă, de asemenea, că unele dintre ideile arate ca o modalitate de a minimaliza importanța unui aliat. Când la sfârșitul 18 filozofului lea Alexander Gottlieb Baumgarten vine cu cuvântul „estetica“ (senzual perceput), o face cu un scop nobil - pentru a permite „filosofia nu este fără un beneficiu imens pentru a pătrunde în acele abilități care scad capacitatea cognitiva poate fi îmbunătățită, ascuțit și se aplică mai favorabile pentru pace. " Estetica a fost conceput ca un nou instrument al minții, extinderea abilitățile sale cognitive, permițându-i să pătrundă intelectual în zone care nu sunt disponibile logica. În acest fel, arta devine ceva secundar, dependent de fratele său mai mare. Și, într-adevăr, estetica filosofică între ierarhia, de regulă, ocupă ultimul loc. Enumerând disciplina filosofică, numită prima ontologie și epistemologie, apoi logica, antropologie și etică, și numai apoi estetica. În general, problema estetică din punctul de vedere, de exemplu, ontologii sunt minore, așa că a trebuit să le aparțin adesea marginalizate cunoștințe.
Această poziție a fost deja în secolul 20, mai precis în 1969, a criticat în mod activ artistul Dzhozef Koshut. El spune că între artă și estetică ca doctrina frumuseții contactat necritic. Deoarece estetica este destinat să „se angajeze în opinii cu privire la percepția lumii, în general,“ este absolut necesar, există criterii de percepție de calitate (frumusete, gust). Prin urmare, filosofia clasică a fost destinat pentru a discuta despre arta clasica „In trecut, una dintre ramurile funcției de artă a fost ultima valoare ca decoratiuni (seturi) Prin urmare, orice fel de filozofie, care trebuia să se ocupe de“ frumusețe „(și, prin urmare, și de bun gust), în mod inevitabil a fost forțat să discute și artă. de la o astfel de „obiceiul“ a apărut de prezența legăturii conceptuale dintre artă și estetică, că nu este adevărat. " Asta este, se pare că o parte din partea marginală a filozofiei angajate în mod indirect la art. Dar Kossuth nu a criticat această poziție, și întreaga filozofie în general - „majoritatea filosofilor contemporani sunt de fapt destul de un pic diferit de istoricii filosofiei Este un fel de bibliotecarilor Adevărul devine impresia că nu este nimic mai mult de spus ...“ Ideea de bază a Kossuth este că filosofia este în imposibilitatea de a îndeplini o funcție (funcția cognitivă și pentru a găsi cunoașterea metodelor) cognitiv-metodologice. Această caracteristică este chemat acum pentru a efectua art.
Interacțiunea dintre artă și filosofie în acest moment este evident. ideile cheie ale postmodernismului apărut pentru prima dată în teoria arhitecturii (Charlz Dzhenks) și abia apoi au fost conceptualizat etic ca o stare de cultură, apărarea împotriva ideologiilor agresive ale modernismului (Zhan Fransua Liotar). „Salvați gândire după Auschwitz“ - aceasta este una dintre cele mai nobile scopurile pe care arta și filosofia rezolvate împreună.
Acum ne aflăm într-o situație nouă și unică în cazul în care distopia literar și filosofic să devină un manual pentru putere. Ca o dată puterea este împrumutat idei utopice ale unor artiști, acum împrumută cu succes strategii artistice antiutopică pentru punerea în aplicare a ideilor ridicole de auto-apărare și de auto-justificare. Postmodernismul, care a fost cultura umanistă de a scăpa de utopii moderniste devine strategie de putere totalitară în care etica - obiect de manipulare.
Și din nou cuvântul artă și filozofie. Cum să-și apere de data asta? Și apoi a inventat pentru a-și apăra împotriva furtului nou?
istoric al ideilor, teoretician literar
Filosofia a fost inițial el însuși în contrast cu arta: arta are de a face cu putință și filozofia - cu necesar, cu a fi. Pentru arta filosofiei clasice ar putea fi doar o treaptă inferioară de cunoaștere, model sau formulă pentru fapte intelectuale ulterioare, care au fost produse din alte motive. În același timp, filosofia morală s-ar putea ridica probleme de bine de artă, pentru că este o cunoaștere morală și reprezentat ca un fel de artă. Dar, în cursul dezvoltării culturii europene, filozofia din ce în ce se apropie de arta. În primul rând, o mare parte din arta (de arta de a scrie istoria artelor aplicate) plutit în derivă de la „credibilitatea“ la „factuality“, iar filozofia a fost de a conceptualiza acest nou statut de „fapt“, care nu este doar dat, dar necesită testare elaborate. Pe de altă parte, în persoana dezvăluie treptat artificială, în mod deliberat, condiționată, care nu poate fi exprimată prin intermediul artelor tradiționale, cu accent pe proiectele lor; așa cum se reflectă în filosofia timpurilor moderne și a ajuns la apoteoză în romanul psihologic. Într-o eră de romantism și filosofia devine o reflecție asupra artei și arta: Schelling și Hegel, proiectul nu mai deschis posibil este, „arta / artificială„și natural posibil în lumea de om obiecte, sentimente și pasiuni. Filosofia modernă, a trecut printr-o critică radicală a ambelor „naturale“ și „artificiale“, și redefinește în mod constant limitele artei și principiile legate de art.
la o universitate aici
Și apoi, și un altul este un „merge dincolo de limitele experienței posibile“ (în ceea ce privește filosofia clasică), adică, actele de a crea o nouă realitate. Aceeași știință au ocupat mai mult (fundamentală) și religia (orice). Prezența acestor patru tipuri de activitate distinge mintea umană din mintea animală (nu există alte diferențe). Animalele nu sunt în măsură să „meargă dincolo de limitele experienței posibile“ în activitatea sa mentală. Oamenii - în măsură.
Arta este un fel de „exercițiu pentru minte,“ o lucrare-în care omenirea a inventat filozofia. Aici este un link.
Și da! Art - pentru totdeauna.