Manolo Blahnik pantofi ca arta - meseriași echitabil - manual, lucrate manual
Forme de creativitate
Pantofii cu mâinile lor
Mă bucur că muzeele din România sunt din ce în ce a început să organizeze expoziții cu privire la moda si DPI. Încălțăminte este, de fapt, obiect foarte utilitar. Dar cele mai mari couturiers ale lumii, crearea lor capodopere, inspirate de opere de artă și arhitectură.
Manolo Blahnik subliniază întotdeauna că pantofii el percepe în două moduri - ca o artă și ca obiect funcțional. Corect luat pantofi, precum și haine, ajută să se simtă atractiv și încrezător.
Informații biografice Scurt: Manolo Blahnik sa născut în Insulele Canare în 1942. Tatăl său era ceh și mama ei un spaniol. Tatăl meu a vrut să Manolo a devenit un diplomat, și l-au trimis să studieze la Geneva, unde, după ce a studiat tot semestrul și abandonat, sa mutat la Paris, unde a studiat arta. La Paris Manolo știa că vrea să devină un artist de teatru, și acolo a întâlnit cu Paloma Picasso.
Și Blahnik a decis să facă proiectarea pantofului, cu atât mai mult că acesta a fost un moment foarte oportun - epoca de fuste mini și pantofi a început să joace un rol foarte important.
În 1972, cel mai bine-cunoscut în timp ce Ossie Clark a ordonat pantofi de designer Blahnik de design de pantofi pentru colecția sa, și de atunci, cariera lui Blahnik a decolat.
La mijlocul anilor șaptezeci Manolo Blahnik spate pini toc îngust și subțire (Stiletto) în vogă.
De la sfârșitul anilor '70 și astăzi pantofi Manolo Blahnik făcute în Italia de mână într-o cantitate foarte limitată de până la 100 de perechi fiecare model. Schițe atrage numai el personal proiectant și el controlează, de asemenea, producția. Fabrica este situată în apropiere de Milano. În acest caz, artistul trăiește foarte izolat, se bucură de grădinărit, îi place să viziteze muzee, consideră Madrid Prado unul dintre cele mai bune muzee din lume, este interesat în arta Greciei antice, iubește istoria și cultura Rusiei și în dragoste cu Ecaterina cea Mare, pe care o consideră femeia cea mai vizionar și de inspirație în istoria română pentru invitația adresată cei mai mari artiști și filosofi ai timpului instanței române.
Blahnik el însuși un artizan consideră și întotdeauna vorbește despre sine doar ca un maestru al pantofului, pantofi care percepe o operă de artă, și, uneori, găsește pantofi anima obiecte care au propriile lor vieți.
Expoziția este împărțită în șase secțiuni tematice, destul de condiționată: „Heart“, „Gala“, „Arhitectură și Artă“, „Geografie“, „Natura“ și „Materiale“.
Am luat o mulțime de imagini, astfel încât vor împărtăși toate informațiile și fotografiile, fiecare dintre secțiunile prezentate într-o publicație separată, care va fi aproape nici un text. Toate fotografiile au fost realizate prin geamul muzeului antireflex.
Acest pantof din colecția de „Nature“. Ea a dezasamblat în părțile sale componente, și vă permite să casetă de prezentare literalmente uite în atelierul lui Manolo Blahnik și urmăriți procesul de creare a lui pantofi celebri. Mai ales pentru expoziție, acest pantof a fost tras pe 57 părți componente, care sunt prezentate în fereastra de lângă desenele pregătitoare și machete ale Manolo Blahnik. Și tu și eu pot aprecia personal complexitatea dezvoltării unui model - de la schita la un design impecabil punct de vedere tehnic.
Maestro pentru dezvoltarea modelului de concept.
Schița Manolo Blahnik cu evoluții și redare.
În concluzie, vreau să întreb dacă fotografii mari sau trebuie să crească suficient?
Voi încerca să încărcați fotografii pe secțiuni de zi cu zi.